Julie Gagné porte un regard sur l’exposition Le ravissement du désordre en compagnie de deux de ses artisans, Guillaume D. Cyr et Martin Bureau. Aussi de passage, l’historien de l’art et critique Guy Sioui-Durand au sujet des activités entourant le 30e anniversaire du Lieu.

En chronique: la revue de presse de Raymond Poirier et la sélection audio de Simon Roy.

Et plus!

De 17h30 à 18h30 sur CKRL 89,1 FM.

Au menu pour cette semaine :

• Entrevue avec Mathieu Fecteau, autour de son installation Grande mouture à L’Oeil de poisson;
• Entrevue avec Maryse Goudreau, pour son exposition Port d’attache à VU;
• Chronique de Dominique Savoie : commentaires sur les installations de Baptiste Debombourg et Stand de tir à L’Oeil de poisson.
• La revue de presse Arts visuels de Raymond Poirier;
• Les sélections audio de Simon Roy : l’album The Ominous Sessions de Soviet Jazz.

Animation et recherche : Julie Gagné

Télécharger l’émission.

• Les artistes en arts visuels québécois: un aperçu statistique (Optique culture)
• La Ville de Québec veut 28% de plus d’art public d’ici 2020 (Le Soleil)
• Les musées ont-ils trop d’oeuvres? (Le Figaro)
• Louis Bruens est décédé (Le Devoir)
• Lacerte perd Martine Paquet (Le Devoir)

Tirées de l’album The Ominous Sessions, de Soviet Jazz, sur Acustronica.

Extraits entendus lors de l’émission :

• Delusionist
  
• The Bus Driver
  
• Jazz It Relentlessly
• Jazz Failure

Julie Gagné reçoit Mathieu Fecteau autour de son installation Grande mouture à L’Oeil de poisson, ainsi que Maryse Goudreau pour son exposition Port d’attache à VU.

En chronique: les commentaires de Dominique Savoie autour des installations de Baptiste Debombourg et Stand de tir à L’Oeil de poisson, la revue de presse de Raymond Poirier et la sélection audio de Simon Roy.

De 17h30 à 18h30 sur CKRL 89,1.

Dessins, peintures, estampes, sculptures, zines, livres d’artistes et publications y seront installés et mis en vente. Cet événement encourage les initiatives d’organisation autogérée et témoigne de la volonté de la communauté artistique locale de mettre en oeuvre des moyens pour favoriser une diffusion ouverte et régulière de leur production.

Le prix de vente est fixé par l’artiste. Il sera possible de faire l’achat d’oeuvres sur place. 

Lancement le 3 mai, 17h. Les 4 et 5 mai, de 12h à 17h.

Artistes exposants

Marie-Pier April, Marie-Fauve Bélanger , Adam Bergeron, Charles-Étienne Brochu, Mathilde Cinq-Mars, Marie-Élène Couture, Guillaume Demers, Isabelle Demers, Audrée Demers-Roberge, Alexis Desgagnés, Emmanuelle Duret, Charles Fleur, Catherine Ferland, Frédérique Hamelin, Jean-Philippe Harvey, Olivier Hébert, Sébastien Hudon, Véronique Garneau-Allard, Andrée-Anne Gauthier, Marie-Claude Gendron, Anne-Christine Guy, Andréanne Jacques, Audrey Lahaie, Frédérique Laliberté, Amélie-Laurence Fortin, Sarah L’Hérault, Antoine Lortie, Catherine Magnan, Philippe Mainguy, Stéphanie Matte, OscarIndiaRomeo, Guillaume Adjutor Provost, Sarah Smith, Patrick Sternon, Cyrielle Tremblay, Maude V. Veilleux, C’est beau d’escabeau, La Ligne Nord.

Le projet d’envergure peut être approché comme une recherche autour de l’accident. L’oeuvre fait partie de ces pièces que l’artiste bâtit à partir d’un contexte historique et architectural. Turbo s’adapte à l’espace pour apporter une valeur concrète, plausible et ressentie à l’image d’un accident ou d’une violente perte de contrôle. L’influence des « grands espaces » en Amérique nourrit, pour l’artiste, cet effet d’imagination. Si le turbo est une machine à récupérer l’énergie perdue, l’exposition copie cette utilité en reprenant, comme dans une mise-en-situation, l’extravagante énergie (fossile) déployée par les amateurs de véhicules modifiés, Ski-doo, quads, Hummers, monster truck, etc. En addition, l’exposition pointe vers d’autres aspects de l’activité humaine et ce qui en résulte : les résidus de  consommation, les empreintes de l’homme dans la nature et son impact, souvent imprévu, dans le paysage.

Les sculptures et travaux de Baptiste Debombourg se manifestent avec l’utilisation de matériaux et formes qui relèvent une standardisation à outrance. Des meubles sériels ou du verre, des composants architecturaux subissent une partielle destruction lors d’un processus de construction orienté pour nous propulser dans une forme statique de violence. Depuis des années, l’artiste multiplie les projets internationaux et collaborations (Canada, États-Unis, France, Belgique, Angleterre, Allemagne, Suisse, Espagne, Italie, Suède, Serbie, Roumanie, Bosnie-Herzégovine, etc.).

Vernissage le vendredi le 3 mai dès 16H. Rencontre avec l’artiste à 20H.

Pour la dernière étape de la trilogie d’oeuvres de Stand de Tir, écurie de chercheurs en jeux, vidéos et projets interactifs, le collectif OscarIndiaRomeo fait appel à un artiste bien connu du milieu, Mériol Lehmann, qui invite Frédérique Laliberté et Simon Paradis-Dionne à joindre l’équipe.

Inspiré par les stratégies créatives du sampling et du clip-art, Sampler Jocelyn Robert combine ludisme, interactivité, art audio et Formule 1. Par l’appropriation de contenus, d’éléments matériels et visuels provenant d’oeuvres et de jeux classiques, les artistes questionnent sans subtilité le droit d’auteur et le recyclage artistique.

Né en Suisse, mais vivant à Québec depuis de nombreuses années, Mériol Lehmann travaille en arts médiatiques et en photographie. Son travail a été présenté notamment à Québec au Mois Multi, au Festival de cinéma des Trois Amériques et à VU Photo, à Victoriaville au Festival International de Musique Actuelle ainsi qu’à Montréal à la Galerie B-312.

Frédérique Laliberté est une artiste active au sein du collectif On est tu heureux hen. Elle vit, travaille et fait le plein de nickel à Limoilou. Elle affectionne les néologismes, les corridors et les choses qui ne se peuvent pas.

Étudiant à la maîtrise en musique et technologies multimédias à l’Université Laval, la pratique de Simon Paradis allie la musique aux arts numériques et interactifs. Touche-à-tout, autodidacte et ingénieur informatique de formation, il travaille également à la réalisation d’enregistrements musicaux de nombreux artistes de Québec (dont lui-même !).

Vernissage le vendredi le 3 mai À 16H. Rencontre avec les artistes à 20H.

En galerie, l’artiste présente Grande mouture, une meule à grains fabriquée à l’aide d’une suite hétéroclite de matériaux. Le visiteur est invité à actionner cette sculpture pour y moudre de la farine qu’il pourra ensuite récupérer pour l’utiliser en cuisine, poursuivant ainsi l’expérience artistique à la maison. Par la construction d’un outil artisanal rudimentaire, l’artiste met en doute notre autonomie matérielle et élargit le potentiel d’utilisation d’objets usuels.

À l’extérieur, Québecrêpes : le one-man festival de la machine à crêpes de 16 pieds, animera la côte d’Abraham en cours de vernissage. Cette sculpture monumentale, activée par une équipe de techniciens, fournira des crêpes gratuites aux becs sucrés. Dès 16h, le public est donc convié à moudre de la farine en galerie afin d’alimenter la machine! Un événement extérieur ludique et savoureux que vous ne devez pas manquer!

Originaire de Portneuf, Mathieu Fecteau vit et travaille dans la région de Québec. Après une formation de sculpteur à la Maison des métiers d’art de Québec, il complète un baccalauréat en arts visuels de l’Université Laval, au terme duquel il y remporte le 15e prix Tomber dans l’OEil, accomplissant l’exploit d’un double prix Tomber dans l’OEil (Prix Tomber dans l’OEil – Métiers d’art 2009)! L’OEil de Poisson est deux fois fier, donc, d’accueillir l’artiste dans sa programmation pour une première exposition solo.

Québecrêpes : vendredi le 3 mai dans la côte d’abraham de 16h à 23h. Grande mouture et rencontre avec l’artiste : vendredi le 3 mai dans la petite galerie À 20H.

Au menu pour cette semaine :

• Entrevue avec Amélie-Laurence Fortin, autour de Expédition au Cercle;
• Entrevue avec Marie-Claude Gendron, au sujet de l’expo-vente Feue à la coopérative Méduse les 3-4-5 mai;
• Entrevue avec Annie Zielinski pour son exposition Goodbye Lasalle à L’Établi;
• La revue de presse Arts visuels de Raymond Poirier;
• Les sélections audio de Simon Roy : l’album Rituali Scarsi (split) de Pioggia d’Ambra.

Animation et recherche : Julie Gagné

Télécharger l’émission.